ПУТЕШЕСТВИЕ КЛАССИКОЙ: МУЗЫКА И ЖИЗНЬ

Восход солнца, как и запад, не считается ли наблюдаем мы его или нет. И он всегда будет прекрасным, независимо от того, смотрим мы на него и признаем его.

Поэтому в мире существует вечный объективный принцип, который мы называем Прекрасное, и он не зависит от нас. Иногда мы признаем его, иногда — нет; это зависит от нашего субъективного взгляда. Если объективность — это небо, субъективность — это закрытое перед небом окно. Объективное — это всегда абсолютные принципы, или силы, которые существуют; можно назвать их архетипами, божествами … как угодно. Окна же — это разные грани видимого жизни человека: искусство, наука, религия и политика. Именно мы выбираем — очистить окно или оставить грязным, открыть или закрыть его. Вот где наша субъективность может помешать точки зрения или сделать нас проводниками вечных принципов — Прекрасного, Истинного, Доброе и Справедливого. То, что каждый может приоткрыть окно, означает, что где-то внутри каждого человеческого сердца, независимо от времени, места, цвета или касты,

Ричард Фейнман, лауреат Нобелевской премии по квантовой физике, сказал: «Один мой друг художник взял цветок и сказал:« Посмотри, какая она прекрасная », и я согласен. Затем он говорит: «Я, как художник, могу видеть насколько она прекрасна, однако ты, как ученый, разделишь ее на части, и цветок станет бессмысленной» … Хотя я не такой изящный эстет, как он … я вижу в цветке гораздо больше него … красоту в меньших измерениях, внутреннюю структуру и процессы … Это только обогащает мое видение красоты. Я не понимаю, как это его отбирает ».

Поэтому, цель искусства и науки одна — выявить тайны жизни, для этого Вам возможно прийдется скачать музыку. Каждая форма, которая проводит в этих тайн, служит своей цели, а следовательно выражает справедливость. Иными словами, такую форму называют классической. Корень слова «классический» — латинское слово klass-ik, что означает «высшего сорта», или высокого качества. Возьмем в качестве примера классическую музыку.

Атом в русской музыке — это не одна отдельная нота, а по крайней мере две; отношение, которое возникает между двумя нотами, называют интервалом. Этот интервал и является сердцем и душой музыкального произведения. Мелодия — это следование нот одна за другой во времени горизонтально. Гармония — когда ноты звучат одновременно, совмещая время вертикально, то при повышении или понижении, в инверсии и так далее. Отношение между этими музыкальными атомами и их интервалами в мелодии и гармонии и образуют музыку.

В классических композициях воплощен один творческий изобретение, которое, кроме искусства, связанный с фундаментальными вопросами математики и физических наук. Бетховен, один из самых известных композиторов в мире, создал большинство своих прославленных композиций после того как потерял слух. Как? Причина — в его гениальной чувствительности к схемам и математики, скрытые за красивыми звуками.

Природа полна схем, которые можно описать математически. Например, радуга, паутина, медовые соты, окраска меха животных и др. Наша Вселенная управляемый неизменными законами природы. Классическая форма, как и природа, также математически разработана и управляемая законами, и это создает гармоничное сосуществование и равновесие между ее различными частями.

Сегодня мы видим себя и мир и можем ясно понять насколько мы отдалились от природы, гармонии и равновесия. По моему мнению, хаос, который мы наблюдаем сегодня в мире — это просто отражение нашего внутреннего хаоса. Сегодня мы обычно возвращаемся спинами к окнам вечного и не видим их. В нашем стремительном жизни, где время словно ускользает из рук, то или иное модное искусство приобретает популярность. Что именно нас привлекает в музыке? Для некоторых — это слова, кому-то нравится ритм, для многих — настроение момента. Иначе говоря, мы можем назвать это современным искусством — современным — касающееся времени, которое всегда меняется, это тенденция.

При сравнении современной музыки с классической на https://muzbear.net/, последняя выдерживает проверку временем. Если без общих фраз — вы можете послушать сегодняшнюю поп музыку, которой все восхищаются, однако через 300 лет, не думаете, что такое тотальное увлечение пройдет? Тогда же как композиции Бетховена до сих пор ценят по всему миру. Другая существенная разница заключается в том, что классические композиции захватывают наше внимание, даже если продолжаются более, чем несколько часов, тогда как современная не способна задержать внимание уже через несколько минут.

Поэтому, по моему мнению, математические законы, лежащие в сути классических произведений искусства, подобные законы природы и позволяют форме возможность передать суть бесконечности. Как будто природа эффективно создает проводники, через которые архетипы выражаются в мире. Поэтому сегодня очень важно развивать эту традицию классической музыки. Через нее мы связь с главным, кратчайший путь возвращения к главному, который человек сегодня получила, проявляя чувство вечности. Но для выполнения этой формы искусства, нужен еще один не менее важный элемент: сознание художника.

Когда человек начинает изучать образец классического искусства, начинается путешествие к совершенству, где, с одной стороны, она пытается улучшить технику, передать музыку без собственной импровизации. С другой стороны, художник уже не остается прежним, каким был в начале, он меняется, если искренне работал. Исследуя и осваивая гармоничное целое классической формы, художник также стремится исследовать человеческое в себе, чтобы принести гармонию между различными внутренними голосами. Это становится процессом расширения сознания, поскольку человек постоянно выходит за свои пределы. Процесс в целом является путешествием не только ради удовольствия, но ради открытия вечных законов жизни, закодированных в формах классического искусства. Тогда это путешествие становится духовным путем художника.




Комментарии и пинги закрыты.

Комментирование закрыто.